Un diálogo amistoso y lúcido de la psicología social con el cine. Una caja de minuciosos instrumentos cinematográficos para la reflexión de los problemas fundamentales de la psicología social, que todo estudioso del alma humana debe tener en su biblioteca. Un manual de introducción a la psicología social para no iniciados en la materia, que seduce y acompaña al lector de la mano del los maestros del séptimo arte. Un libro que no deja tirado al lector en el segundo capítulo. Cualquiera de estas frases serviría para describir El Factor Humano en Pantalla.

Es un libro con alma propia, que se vale del pre-texto del cine y la psicología social, para invitar al lector a la exploración de muchas preguntas que nos hacemos casi todos, casi siempre: ¿qué hay de subliminal en lo que se dice sobre la propaganda subliminal?, ¿pueden mentir los detectores de mentiras?, ¿se puede fabricar un recuerdo?, ¿qué tan real es la realidad?, ¿será que los robots cada vez son más humanos o los humanos estamos cada vez más robotizados?, ¿será que vamos hacia una “ficcionalización” de la vida cotidiana?. Estas y otras preguntas son abordadas con un estilo agudo -y por momentos, cáustico- en cada uno de los 94 artículos que conforman el texto.

El Factor Humano en pantalla fue elaborado a partir de una selección de los mejores guiones de un programa radiofónico que le dio su nombre a la publicación. Florentino Moreno, profesor titular de psicología social de la Universidad Complutense de Madrid y el Psicólogo Luis Muiño, realizan diariamente este espacio en la Emisora Radio Cinco Todo Noticias, de Radio Nacional de España. Los lectores de esta publicación podrán cosechar los frutos maduros del esfuerzo realizado por estos dos académicos, quienes cada mañana –desde hace dos años y medio- han condensado en cinco minutos una reflexión sobre un tema psicológico, bajo la forma de una coqueteo entre séptimo arte y las ciencias sociales.

Una de las originalidades de este texto –y del programa radiofónico- es el tipo de encuentro que propicia entre el rigor sistemático del científico y la capacidad creadora del artista. No se trata una crítica psicológica de las producciones cinematográficas ni de un uso didáctico del séptimo arte. En otras palabras, no se trata de una aplicación de la psicología social al análisis de los filmes -lo cual ya se ha hecho sin mucha fortuna- ni de una aplicación del cine a la enseñanza de la psicología -de lo cual también existen antecedentes no más afortunados- sino de una relación de implicación entre una ciencia y un arte para abordar en cada ocasión una dimensión particular del ser humano.

Una implicación tal supone renunciar a las certidumbres que ofrecen los formatos y el estilo del propio dominio disciplinar para salir al encuentro del otro discurso en el descampado de la construcción inédita. Los autores están creando un código propio -a la vez seductor y riguroso- que logra superar la epidemia de la frivolidad de los medios masivos y la viruela de la pesadez de los círculos académicos. El lenguaje ágil, las construcciones gramaticales directas, las frases cortas y la riqueza de imágenes del estilo radiofónico -que los autores utilizan con fluidez- hacen de la lectura de este texto un “paseo por la psicología desde el patio de butacas”.